關菊英 - I Eat Cannibals
細契勁歌熱舞，不是太多機會睇，仲要係Toto Coelo的《我吃食人族》喎，勁camp。據Fun和shangri_la記憶，這是83年第二屆新秀決賽表演，關菊英、葉德嫻、曾慶瑜分別嘗試突破，Deanie穿黑皮衣扮rock星，曾慶瑜穿高衩裙行性感，關菊英則做dancing queen。
關菊英獲頒白金唱片1983
黃霑、倪匡頒獎給她和關正傑，她的《天龍八部之六脈神劍》欏白金，即是《兩忘煙水裡》那張碟，那是關菊英事業高峰期，但她為愛情放棄麵包，下嫁黎小田退出樂壇。
唱好變幻時 (新增千嬅及大Al版)
楊千嬅 - 每當變幻時 (2007)
從網上download的偷錄版，只有1分20秒，編曲簡單，千嬅用開心mood去唱，好擔心佢唱唔到個「心」字。
翻唱《每當變幻時》，楊千嬅不是第一人，但以電影同名主題曲理由出發，配合劇情應該加倍感人，我信的是杜琪峰。
《每當變幻時》改編自台灣老歌，紫薇的《月光小夜曲》。薰妮77年出道，憑這首歌一炮而紅，入選港台第一屆十大中文金曲。其實她在《每當變幻時》只佔半隻碟，另一半是馮偉棠。
翻唱一 : 譚詠麟 - 每當變幻時 (1997)
編曲 : 劉志遠
新編曲都幾大龍鳳，rock rock地，intro又有brass，中段加入笛子，倫伯用懶係看透世情的輕鬆唱法，好多人頂唔順，收錄在全翻唱大碟《我們一起唱過的歌》，其實裡面大部份翻唱歌都被人彈多過讚。
翻唱二 : 李安琪 - 每當變幻時 (2002)
編曲 : 鍾定一/Roel A. Garcia
Soprano Sax : Dairo Miyamoto
Flamingo Guitar : Estban Antonio
Piano : Roel A. Garcia
Bass : Paul Candelaria
Percussion : Johnny Abraham
由夏韶聲《諳》帶起，將舊歌用Jazz形式翻新，發燒天碟錄音，之後衛蘭和陳潔靈都係食呢條水。這張《Salute Deux》有我鍾意的劉美君，和不太鍾意的李安琪，佢把聲不夠soulful，這首歌編曲好過vocal好多，只有處理「呀呀呀...呀呀呀」部份時較有心思。
翻唱三 : 張偉文 - 每當變幻時 (2003)
編曲 : 盧東尼
張偉文翻生第一擊，他唱女人歌，骨子裡有feel，所以討好，沒有刻意求新，加強口琴角色，這首歌係要keep住舊而不娘的感覺，才出到味道。
翻唱四 : 張武孝 (大Al) - 每當晚飯時 (1980)
楊振耀和蘇施黃6 Pair半時期的節目主題曲，搞笑版《每當變幻時》，湯正川後來再唱，收錄在《6 Pair半》大碟。
作詞︰湯正川/楊振耀
其他歌手如許冠英、袁麗嫦、呂珊也翻唱過《每當變幻時》，但用口水歌方式處理，聽的價值唔大，不贅。
假髮Show Mi
她整晚換了幾個假髮，唱功好過上次《Sammi vs Sammi》，唱了好多快歌，跳了很多舞，medley新編曲好勁，她還癲了般fing頭，其中連續兩part跳舞部份緊連，合共連續10首快歌，突然令我醒起，近幾年出道的歌手，很少出產咁多快歌了；唯一是《愛情萬歲》失準較多。
選曲大多是華納最hit時期歌曲，華星歌相對較少，幸好她沒有不自量力唱《多得他》，別人的歌只唱了《赤子》、《抱擁這分鐘》和《紅綠燈》，意外地唱得唔差；拾級上半空唱聖詩《I Will Follow Him》，突然有神眷顧，有拍得住巨肺的表現。
開了大燈，「Thank you for coming to the Coliseum」都播埋，觀眾死螺encore，鄭秀文又出番來唱《我們的主題曲》。希望人們知道，此舉是由憶蓮迷在《夜色無邊2005》開創的，當時我也是嗌破喉嚨的其中一個。
唯一嘉賓林海峰，搞笑地合唱了《其實你心裡有沒有我》。
開場前紅館外人群打蛇餅買碟和紀念品，蔚為奇觀。
石頭他朝成翡翠
翻唱風加劇，好明顯黎明念舊 (定係創作力貧乏)，他要衛蘭唱自己的舊歌，衛詩唱傻女，自己唱四大天王，最新貢獻是要楊千嬅唱《每當變幻時》，薰妮姐1977年作品，大熱時我6歲，當我懂事時，已覺得這首歌老土，旋律腔調陳舊，「呀呀呀...呀呀呀」唱得生硬，同學改為《每當變硬時》，我陰陰咀笑。
前一排無線經典台重播《論盡天堂》，薰妮其實唔係咁老餅，但她唱的歌，在我的同輩之間從未受歡迎過，只記得歌詞中有一句「我已非當年十四歲」的《夢》，曾經hit到令我和姊姊聽住收音機一起抄歌詞。但她的歌到底時代曲味道太濃，比較適合上一輩。
我現在老了，再聽「石頭他朝成翡翠」，用字遣詞雅淡，可是感動依然不大。Mark Lui怎樣將30年前古風改良，現在未有得聽，現在聽住原裝版本先啦。
薰妮 - 每當變幻時 (1977)
作曲 : 周藍萍 作詞 : 盧國沾
楊千嬅和陳奕迅的《每當變幻時》我幾想睇，希望她不要重覆喪笑就好了。
楊千嬅 陳奕迅 - 每當變幻時 預告片 (2007)
背景是新編曲的《每當變幻時》音樂，以弦線結他為主，調子輕快。
我們的金曲 薰妮 - 每當變幻時
薰妮 - 小巷頭 (1984)
原來薰妮曾懶係暫別，到日本學藝，回來後推出《淡/小巷頭》，唱腔減了時代曲味，這首《小巷頭》幾好聽。
作詞 : 盧國沾
Show Mi的第一次
寫虛擬《亞洲殿堂天后演唱會》時，我心諗，鄭秀文可否稱為diva？阿Mi新作《愛情萬歲》，把聲乾掙掙，高峰期唱功也未見超卓，再走下坡怎能說是女王？幸好她還肯唱快歌《Mi》，總算有點天后格。
我記得睇佢參加新秀，唱《乾一杯》把聲好響，仲話得16歲，細我一年，同學之間議論紛紛，所以幾有印象。
冠軍譚耀文扮張國榮，連鴨尾頭都跟足，打晒跟斗，好出位，華星很快幫他出唱片，又送他去參加在日本名古屋舉行的第一屆亞洲音樂節，專誠作了首《Jo Jo》給他，谷得幾行。
亞軍何國星歌都冇首，華星連雜錦碟也沒有預他玩，後來好似做了TVB配音員，配過《龍珠》悟飯，還開班授徒，而家唔知去邊。
鄭秀文90年出處女作《Sammi》，我記得有黑膠碟，我怎樣界定我個年代的歌手呢？有出過黑膠的就算，所以鄭秀文車邊都係。
《Show Mi》今個禮拜開騷了，壞心腸的朋友說，有得睇就睇喇，唔知仲有冇機會...咁又係，以她唔憂做咁款，唔知仲有冇下次。
88年第七屆新秀，表演嘉賓竟然是成龍和河合奈保子，應該是合唱「屎雨點」《午夜吻別前》，笑話一個。阿梅出來頒獎合照，看造型是《Stand By Me》期，我唔明點解TVB唔將新秀精華出DVD，又可以賺一筆啦，方小姐。
This Is Mi
兩粵兩國，四首歌包到咁大盒，內容小包裝大，而家做唱片靠這樣，十年八載後還會令人留下什麼回憶？
[轉載] 淺談早期CD的收藏價值
(以陳百強唱片為例)
我在想 : CD幾時被淘汰？到時仲有收藏價值。
一、關於IFPI香港歌手發行的CD可劃分為早期和後期。94年前製作和發行的CD稱為早期CD，94年後製作和發行的CD稱為後期CD。
因為在94年出現了IFPI（國際唱片業協會），那年開始，唱片公司製作、發行的正版CD都必須在光盤內圈上打上IFPI碼，94年前的CD內圈上是沒有IFPI碼的。
因此，鑑別一張CD是早期發行還是後期再版，其中一點就是看它的內圈上有無IFPI碼。（陳百強《凝望》、《我的所有1》這兩張專輯，94年時DMI唱片公司再版過一次，碟面是按舊版樣式製做，其內圈上有IFPI碼）
二、多版本CD種類：早期製造、發行的CD中，會出現這樣一種情況：即同一張專輯有各種各樣的版本。從我了解到的一些情況，香港唱片公司為旗下的當紅巨星製作CD是從85年開始的，之前只有卡帶和黑膠。
早期CD版本主要分日本三洋版、日本SONY版、日本天龍版、日本東芝(TO)版、日本三菱版、西德版、法國版、美國版、澳洲版、韓國版、香港本地版幾個版。
其中製作、發行年份大致是：
"三洋版"為86-87年間；
"SONY版"為85-88年間（分為細圈英文字版、普通版、無星版）；
"天龍版"為86-91年間；
"東芝版"為87-92年間；
"三菱版"為88-90年間（分為內圈有MT版和無MT版）；
"西德版"為88-89年間（主要以銀圈版為主）；
"韓國版"為88-94年間（其中分為韓國銀圈版（早期韓國版）、普通膠圈版、T113版、PANASIA版）；
"法國版"為89-91年間（其碟面大多為紅色，又叫做紅色法國版）；
"澳洲版"為89-91年間；
"美國版"為90-91年間；
"香港本地版"在92-93年開始生產。
早期的不同版本中，究竟誰的音質最好？這裡面有沒有排名？
一些收藏家的說法為：西德版排第一，三洋版、SONY版並列第二，天龍版第三，法國版第四，東芝版第五，韓國銀圈版第六，三菱版第七，美國版第八，澳洲版第九，香港本地版排最後。
我個人認為西德版和SONY版音質最好，其次是三洋版，第三是東芝版，法國版和天龍版並列第四。
在香港公認的陳百強早期CD中音質最好的三張碟為：《85精選》SONY細圈英文字頭版；《深愛著你》SONY細圈英文字頭版；《巨星之初》日本三洋版。
香港本地版雖然從總體上說達不到國外製作的水平，但是當中也有音質非常好的。如92年發行的15週年版系列：《突破精選》、《偏偏喜歡你》、《百強84》這三張，音質非常的透亮，聽下來我覺得甚至超過了東芝版，可以媲美三洋版的水平，只可惜沒有將《喝彩》、《有了你》、《傾訴》這三張早期專輯一併製作、發行。
三、談一談首版：很多玩碟的朋友都對某張早期CD眾多版本中哪個是第一版感興趣，即俗稱的首版。對於不同的版本，可以根據製造、發行年份來認定是否是首版。例如《陳百強85精選》、《深愛著你》有SONY版、法國版、韓國T113版三種。
可認定SONY版為首版，第二版為法國版，第三版為韓國T113版。有人要問，唱片公司為何要出這麼多版本？
據資深人士說，當年香港本地激光唱盤製作業還不發達，在本地沒有條件大批量生產激光唱盤，因此就拿到日本、德國、法國等成熟國家生產。
唱片公司之所以選擇不同的廠家，是根據質量、成本等多方面綜合因素考慮的。就像WEA華納，他們總部早期只委託SONY和西德做，而EMI百代早期則委託三洋做，後來覺得東芝成本低些，質量也相當不錯，就叫東芝做。
而同一個版本出現不同版號的情況，有的可以認定哪個是首版。如陳百強《夢裡人》專輯早期CD，都是日本東芝版的，但內圈號不盡相同，有1MTO；1A1TO；1A2TO；1A3TO；1A4TO；1A5TO；2A1TO這麼多種。
可以認定1MTO版為首版，原因是早期東芝版的碟，首版多為1MTO，隨後才有1A1-1A5、2M-4M等等。
有的就很難去考究誰是首版了，如陳百強《一生何求》發行過硬版紙版和普通版，這兩個版我所認識的人中沒有人知道誰是第一版。畢竟是十幾年前的產物。可能只有當年唱片公司的人或當年鐵桿資深歌迷才知了。
但有一點可以肯定的就是，不論是不同版本還是同一版本出現不同版本號，都說明這些唱片當年第一批面市後銷量非常的好，賣到出現斷貨，於是唱片公司針對市場需求又去找不同的廠家或同一廠家分批再次生產和發行。
四、淺談收藏：現在很多玩碟家將收藏首版作為最高收藏目標。對於早期同一專輯不同版本的收藏價值，目前有種觀點：認為首版價值最高，其次是二版，再者三版、四版...
不少二手市場上的賣家也將自己的一些碟標注為首版，將價格標的很高。我個人認為，不能完全以首版來認定，關鍵是看發行量，俗話說"物以稀為貴"，越稀少的才越珍貴。有的碟當年只發行了一個版，那麼它的首版收藏價值自然高。
如陳百強《當我想起你》，當年只發行過法國版，這個版就很珍貴。有的碟既是首版又非常少見，如陳百強《痴心眼內藏》日本東芝版、《夢裡人》專輯的1M版、《凝望》三洋版，這些版都是當年發行，發行量很少，市面上極為少見，又是首版，因此收藏價值極高。
（《痴心眼內藏》這張CD當年拿去日本製完版後將母版損壞了，所以後期一直無法再版）另外一方面，有的碟當年發行的不同版本中，有的版本可能並不是首版，但發行量小，市面上少見，那麼這些版本的收藏價值就比首版高。
像《奪標金曲》，當年發行過西德銀圈版、韓國銀圈版、普通膠圈版三個版本，其中西德銀圈版是首版。但這三個版本中韓國銀圈版發行量少，市面上最為少見，它的收藏價值就比西德銀圈版要高。
五、比較一下早期版本和近幾年出版的後期版本：總的來說，當年的這些早期版本CD，雖然收藏價值不盡相同，但都很珍貴值得去收藏。
因為它們大多是拿到國外生產、印製的，而且是用的歌手當年的母帶製作（這是最重要的一點！這些母帶由於年限和存放的原因，很多已毀、損嚴重，唱片公司唯有利用CD或LP加上新技術重新製作母帶，無論其科技多麼發達也無法和當年錄出的純音相提並論。
我所了解到的EMI2002再版《FIRSTLOVE》，唱片公司竟借去一位歌迷的早期碟製版！多可笑！），所以早期版本其精美的印刷和完美的音質是後期的再版碟所不能達到的。
新加坡一本音響HIFI評論雜誌中提出這樣一個觀點，即若干年後再版的碟有早期版十分之一的價值，已死而無憾了。
其中列了三個原因：
1、CD當道，沒有了黑膠，卡帶的銷路也大大不如前（而且成本極高並不符合經濟效益），唱片公司全幅投入CD生產，數量之多，已毫無疑問。
2、早期版CD在當年是特地送去國外印製的，以後唱片公司不可能再製作同樣的版本。
3、後期再版的碟封面印刷之差，不要說和早期版相提並論，大概只達到與翻版不相上下的程度。原因是無論再版做的如何精美，總不及早期版（例子多不勝數），這是由於母帶及照片一再翻錄\拍之故，除非製版的菲林保存了下來，而且保存的極佳。
如果你是一個欣賞一切美好事物者，你就會明我在說什麼。
我在想 : CD幾時被淘汰？到時仲有收藏價值。
一、關於IFPI香港歌手發行的CD可劃分為早期和後期。94年前製作和發行的CD稱為早期CD，94年後製作和發行的CD稱為後期CD。
因為在94年出現了IFPI（國際唱片業協會），那年開始，唱片公司製作、發行的正版CD都必須在光盤內圈上打上IFPI碼，94年前的CD內圈上是沒有IFPI碼的。
因此，鑑別一張CD是早期發行還是後期再版，其中一點就是看它的內圈上有無IFPI碼。（陳百強《凝望》、《我的所有1》這兩張專輯，94年時DMI唱片公司再版過一次，碟面是按舊版樣式製做，其內圈上有IFPI碼）
二、多版本CD種類：早期製造、發行的CD中，會出現這樣一種情況：即同一張專輯有各種各樣的版本。從我了解到的一些情況，香港唱片公司為旗下的當紅巨星製作CD是從85年開始的，之前只有卡帶和黑膠。
早期CD版本主要分日本三洋版、日本SONY版、日本天龍版、日本東芝(TO)版、日本三菱版、西德版、法國版、美國版、澳洲版、韓國版、香港本地版幾個版。
其中製作、發行年份大致是：
"三洋版"為86-87年間；
"SONY版"為85-88年間（分為細圈英文字版、普通版、無星版）；
"天龍版"為86-91年間；
"東芝版"為87-92年間；
"三菱版"為88-90年間（分為內圈有MT版和無MT版）；
"西德版"為88-89年間（主要以銀圈版為主）；
"韓國版"為88-94年間（其中分為韓國銀圈版（早期韓國版）、普通膠圈版、T113版、PANASIA版）；
"法國版"為89-91年間（其碟面大多為紅色，又叫做紅色法國版）；
"澳洲版"為89-91年間；
"美國版"為90-91年間；
"香港本地版"在92-93年開始生產。
早期的不同版本中，究竟誰的音質最好？這裡面有沒有排名？
一些收藏家的說法為：西德版排第一，三洋版、SONY版並列第二，天龍版第三，法國版第四，東芝版第五，韓國銀圈版第六，三菱版第七，美國版第八，澳洲版第九，香港本地版排最後。
我個人認為西德版和SONY版音質最好，其次是三洋版，第三是東芝版，法國版和天龍版並列第四。
在香港公認的陳百強早期CD中音質最好的三張碟為：《85精選》SONY細圈英文字頭版；《深愛著你》SONY細圈英文字頭版；《巨星之初》日本三洋版。
香港本地版雖然從總體上說達不到國外製作的水平，但是當中也有音質非常好的。如92年發行的15週年版系列：《突破精選》、《偏偏喜歡你》、《百強84》這三張，音質非常的透亮，聽下來我覺得甚至超過了東芝版，可以媲美三洋版的水平，只可惜沒有將《喝彩》、《有了你》、《傾訴》這三張早期專輯一併製作、發行。
三、談一談首版：很多玩碟的朋友都對某張早期CD眾多版本中哪個是第一版感興趣，即俗稱的首版。對於不同的版本，可以根據製造、發行年份來認定是否是首版。例如《陳百強85精選》、《深愛著你》有SONY版、法國版、韓國T113版三種。
可認定SONY版為首版，第二版為法國版，第三版為韓國T113版。有人要問，唱片公司為何要出這麼多版本？
據資深人士說，當年香港本地激光唱盤製作業還不發達，在本地沒有條件大批量生產激光唱盤，因此就拿到日本、德國、法國等成熟國家生產。
唱片公司之所以選擇不同的廠家，是根據質量、成本等多方面綜合因素考慮的。就像WEA華納，他們總部早期只委託SONY和西德做，而EMI百代早期則委託三洋做，後來覺得東芝成本低些，質量也相當不錯，就叫東芝做。
而同一個版本出現不同版號的情況，有的可以認定哪個是首版。如陳百強《夢裡人》專輯早期CD，都是日本東芝版的，但內圈號不盡相同，有1MTO；1A1TO；1A2TO；1A3TO；1A4TO；1A5TO；2A1TO這麼多種。
可以認定1MTO版為首版，原因是早期東芝版的碟，首版多為1MTO，隨後才有1A1-1A5、2M-4M等等。
有的就很難去考究誰是首版了，如陳百強《一生何求》發行過硬版紙版和普通版，這兩個版我所認識的人中沒有人知道誰是第一版。畢竟是十幾年前的產物。可能只有當年唱片公司的人或當年鐵桿資深歌迷才知了。
但有一點可以肯定的就是，不論是不同版本還是同一版本出現不同版本號，都說明這些唱片當年第一批面市後銷量非常的好，賣到出現斷貨，於是唱片公司針對市場需求又去找不同的廠家或同一廠家分批再次生產和發行。
四、淺談收藏：現在很多玩碟家將收藏首版作為最高收藏目標。對於早期同一專輯不同版本的收藏價值，目前有種觀點：認為首版價值最高，其次是二版，再者三版、四版...
不少二手市場上的賣家也將自己的一些碟標注為首版，將價格標的很高。我個人認為，不能完全以首版來認定，關鍵是看發行量，俗話說"物以稀為貴"，越稀少的才越珍貴。有的碟當年只發行了一個版，那麼它的首版收藏價值自然高。
如陳百強《當我想起你》，當年只發行過法國版，這個版就很珍貴。有的碟既是首版又非常少見，如陳百強《痴心眼內藏》日本東芝版、《夢裡人》專輯的1M版、《凝望》三洋版，這些版都是當年發行，發行量很少，市面上極為少見，又是首版，因此收藏價值極高。
（《痴心眼內藏》這張CD當年拿去日本製完版後將母版損壞了，所以後期一直無法再版）另外一方面，有的碟當年發行的不同版本中，有的版本可能並不是首版，但發行量小，市面上少見，那麼這些版本的收藏價值就比首版高。
像《奪標金曲》，當年發行過西德銀圈版、韓國銀圈版、普通膠圈版三個版本，其中西德銀圈版是首版。但這三個版本中韓國銀圈版發行量少，市面上最為少見，它的收藏價值就比西德銀圈版要高。
五、比較一下早期版本和近幾年出版的後期版本：總的來說，當年的這些早期版本CD，雖然收藏價值不盡相同，但都很珍貴值得去收藏。
因為它們大多是拿到國外生產、印製的，而且是用的歌手當年的母帶製作（這是最重要的一點！這些母帶由於年限和存放的原因，很多已毀、損嚴重，唱片公司唯有利用CD或LP加上新技術重新製作母帶，無論其科技多麼發達也無法和當年錄出的純音相提並論。
我所了解到的EMI2002再版《FIRSTLOVE》，唱片公司竟借去一位歌迷的早期碟製版！多可笑！），所以早期版本其精美的印刷和完美的音質是後期的再版碟所不能達到的。
新加坡一本音響HIFI評論雜誌中提出這樣一個觀點，即若干年後再版的碟有早期版十分之一的價值，已死而無憾了。
其中列了三個原因：
1、CD當道，沒有了黑膠，卡帶的銷路也大大不如前（而且成本極高並不符合經濟效益），唱片公司全幅投入CD生產，數量之多，已毫無疑問。
2、早期版CD在當年是特地送去國外印製的，以後唱片公司不可能再製作同樣的版本。
3、後期再版的碟封面印刷之差，不要說和早期版相提並論，大概只達到與翻版不相上下的程度。原因是無論再版做的如何精美，總不及早期版（例子多不勝數），這是由於母帶及照片一再翻錄\拍之故，除非製版的菲林保存了下來，而且保存的極佳。
如果你是一個欣賞一切美好事物者，你就會明我在說什麼。
細契快歌3首
溏心菊英意猶未盡，Fun摷番張《新的一頁》黑膠出來，弄成復黑MP3 (隻碟他已親身攞到簽名)。
關菊英入華星後，2nd plug是《火一般心思》，輕快調子配發姣歌詞，少少Broadway歌舞feel，「拋不開矜持，I'm a lady」，差點考起一向歌路內歛的大公仔，好想睇佢穿黑白鴛鴦襪褲的MV，唔知《無線音樂台》余宜發會唔會識做呢？
關菊英 - 火一般心思 (1985)
作曲 : 改編 作詞 : 林振強
鄭國江老師也曾嘗試作曲，作了首中板《心中的歌》給關菊英，唔知點解intro令我想起憶蓮的《太陽傘下》。
關菊英 - 心中的歌 (1985)
作曲 : 鄭國江、趙文海 作詞 : 鄭國江
這就是傳說中MV裡關菊英妖艷趴地、搽eye shadow好重手的《黑影》，細契歌曲中，最接近dance beat的只有這一首，來自《一串問號》大碟。
關菊英 - 黑影 (1986)
作曲 : 奧金寶 作詞 : 向雪懷
虛擬《亞洲殿堂天后演唱會2017》
上星期看完陳潔靈葉麗儀肥媽Anita Sarawak，心中嘀咕，她們四人嚴格來說不算天后，只是歌后，兩詞意義有別。
我心目中住正天后廟道的是林葉王關，雖云誰是第四有爭議，陳慧嫻劉美君彭羚我都鍾意，但歌路形象年資稍欠缺，可以stand by但未能上正場。
忽發奇想，10年後，可以不可以開個真正的《亞洲殿堂天后演唱會》？不是貶低她們要食老本，或者號召力要靠4 in love，而是信徒畢生心願，到時葉蒨文56、林憶蓮51、關淑怡51、王菲48，會不會愈老愈玩得？
暫時度了這個虛擬rundown，其他人有別的建議歡迎提出 :
Opening : 飛躍舞台Dancing Queen
個名都夠懷舊，某年台慶三缺一，最好湊齊腳四個勁跳。
- 灰色 (林憶蓮)
- Dela (關淑怡)
- 不再兒嬉 (王菲)
- 心裡的陽光 (葉蒨文)
- 黑豹 (林憶蓮)
- 瘋了 (王菲)
- 夢中人 (葉蒨文)
- 走火入魔 (關淑怡)
- 信自己 (大合唱)
半熟情懷
低B/西歌 + 初出道少女歌回顧。
- 200度 (葉蒨文)
- 愛情I Don't Know (林憶蓮)
- 流非飛 (王菲)
- 心急 (關淑怡)
- 零時十分 (葉蒨文)
- 放縱 (林憶蓮)
- 無奈那天 (王菲)
- 冬戀 (關淑怡)
曬冷時間
互唱鬥唱高難度作品。
- 梵音 (關淑怡)
- Miss You Night And Day (王菲)
- 我要活下去 (葉蒨文)
- 沒結果 (林憶蓮)
- 傷逝 (關淑怡)
- 新房客 (葉蒨文)
- 多得他 (王菲 + 林憶蓮)
東洋魔女
曾灌錄日語歌的三位表演架架聲。
- 香奈兒<日語版> (王菲)
- Dakaratte + 決心<日語版> (林憶蓮)
- Anata no Tameni (關淑怡)
Acoustic Session
Unplugged大熱經典歌。
- 依然 (葉蒨文)
- 難得有情人 (王菲)
- 約定 (關淑怡)
- 給自己的情書 (林憶蓮)
- 繾綣星光下 (葉蒨文)
- 至少還有你 (王菲)
- 秋去秋來 (關淑怡)
- 長夜My Love Goodnight (林憶蓮)
迷幻列車
型格作品，向創作人致敬。
- 忘記他 (關淑怡)
- 日子 (林憶蓮)
- 浮躁 (王菲)
- 慢慢地更加好 (葉蒨文)
- 關於我 (關淑怡)
- 沉淪 (林憶蓮)
- 開到荼靡 (王菲)
- 你聽到了沒有 (葉蒨文)
Diva心聲
向歌迷致意的歌曲，老土啲都要。
- 感情不老 (林憶蓮)
- 當世界無玫瑰 (關淑怡)
- 祝福 (葉蒨文)
- 但願人長久 (王菲)
- 野花 (林憶蓮)
- 人生可有知己 (關淑怡)
- 情人知己 (葉蒨文)
- 我願意 (王菲)
Encore
中式回歸
有中國味道的中板歌曲雜錦。
- 瀟灑走一回 (葉蒨文)
- 再生戀 (林憶蓮)
- 誓言 (王菲)
- 他需要你她需要你 (關淑怡)
全場大合唱
勁娘開floor light，天后一反常態親民大合唱握手完場。
- 傷痕 (王菲)
- 愛與痛的邊緣 (葉蒨文)
- 為何他會離開你 (關淑怡)
- 愛到分離仍是愛 (林憶蓮)
- 一切也願意 (王菲)
- 完全是你 (關淑怡)
- 你快樂所以我快樂 (葉蒨文)
- 患難建真情 (林憶蓮 - 大合唱謝幕)
- 完 -
Thank for coming to the Coliseum...
溏心菊英
趁住佢熱，做個關菊英專題先，寫blog好似做雜誌，都要講timing。
在我記憶中，第一次睇關菊英是《強人》(78年)，兩大家族恩怨情仇，她做香家小姐，印象模糊了，大概說她被敵對雷家少爺 (黃允財？) 欺騙感情。
後來才知，由於她唱《狂潮》勁hit，被安排客串了一兩集，在石堅的酒店中登台演歌星，即是做番自己。《狂潮》咁經典人人都聽過，這首主題曲有個輕快版，比較少聽，歌詞也重寫成開心版，用來配合劇情播放，當年的長劇好認真。
關菊英 - 狂潮 (輕快版) (1976)
作曲 : 顧嘉煇 作詞 : 黃霑
跟住我有印象的是《儂本多情》(84年)，她做商天娥的姑姐，其實是龜婆，介紹姪女做交際花；這個角色不簡單，攻於心計不是為了爭家產咁易明，而是為了在戰亂中的上流社會生存，最後商天娥設計報復，把姑姐置諸死地。我讀初中看這類電視劇，已覺得編劇高招，《溏心風暴》奸字寫在臉上未算扣人心弦。
關菊英最初唱很多幕後代唱，早期古裝劇呂有慧把聲都是她，譬如這套《西廂記》，夏雨就親自唱，所以秀琴和唐仁佳在30年前已合作過喇。
關菊英 + 夏雨 - 西廂一夢 (1976)
另外大熱的電視劇主題曲有《過客》(1981)、《天龍八部》的《兩忘煙水裡》(1982)，唔使多介紹，以前台慶大回顧，就指定有呢啲歌。
關菊英 + 關正傑 - 兩忘煙水裡 (1982)
作曲 : 顧嘉輝 作詞 : 黃霑
我升中學後，已經對電視劇主題曲興趣不大，關菊英搣甩主題曲歌手路線，是在跳槽華星之後。
她82年嫁黎小田，那時八卦新聞不發達，也聽聞她被老公醉酒後毆打，傳聞無法求證，但她在84年離婚，之後竟然加入前夫主理的華星，還揼本幫她搞形象，改名關菊瑛 (現用回舊名)，度身訂造離婚宣言歌《新的一頁》，相當震撼。
令我最震撼的，是她的新形象，華星的形象設計分兩條line，劉培基負責梅艷芳、羅文、新秀等，陳幼堅負責陳潔靈、關菊英，更加浮誇，陳潔靈變豹妹，關菊英則變了希臘女神，梳forward頭，穿破爛長裙，在韓國濟州島拍封面，拿著貝殼擺女神甫士，頸和手腳纏上金屬圈，唱片封面是貝殼，打開才見到關菊英，在一顆珍珠上，黑膠碟則用珍珠色膠，那時DJ還講笑內含珍珠末。
碟內還有發姣《火一般心思》，西歌一首，可惜搵唔番，邊個有請公諸同好。
關菊英 - 新的一頁 (1985)
作曲 : 趙文海 作詞 : 林振強
關菊英 - 一串問號 (1986)
作曲 : 隱者 作詞 : 小美
不知是否第一張碟仆，華星第二張碟回復basic，跟大潮流唱自傳式歌曲，但《一串問號》都唔hit。86年無線和IFPI有爭拗，IFPI旗下唱片公司如寶麗金、EMI等歌手不可上《勁歌金曲》做宣傳，華星歌手著數晒，《一串問號》入到季選，我在電視面前睇，聽到台下觀眾發出噓聲。
之後關菊英就移民加拿大了，間中才返來做煇黃，直至06年和拍拖多年的男友分手，回港定居做《靚聲演鬥廳》和拍劇，49歲事業創出第二春。
潮爆了，Djax還整了《講不出聲》remix，他以前整過阿梅、憶蓮、王菲，估唔到關菊英都變了dancing queen，如果有更多vocal部份仲正，可唔可以叫做《細契Mix》？
Master Djax X 溏心風暴 (2007)
http://web.mac.com/infrontcc/iWeb/djax/1.html
建議以下兩條片一齊play，可以變成更有震撼力的劇場版 :
關菊英 - 講不出聲 (2007)
作曲 : 鄧智偉 作詞 : 張美賢
時光本是無罪
原本以為，4位殿堂diva演唱會應該幾悶，聽見殿堂兩個字，都諗到咩貨色。
意想不到幾好睇，竟有潘源良上台，和陳潔靈一起向林振強致敬，陳唱《哭...可以麼》，潘一邊讀林的歌詞，一句一句選自不同作品，拼貼成散文，花過心思。我抄唔切，只記得第一句是「一個風雪晚上」。
不知何時開始，很少人找潘源良寫詞，05年有憶蓮的兩首咁多 (《不敢奢想改變你》及《時光本是無罪》)，06年有張敬軒，07年有呂方《愛必勝》，新作都像為了聚舊，是他自動減產還是被淘汰了？
三筆管只剩兩枝，都不滴墨水了。
02年憶蓮開了4場演唱會，每晚向一位填詞人致敬，第一晚是潘源良，她唱了《痴纏》、《早晨》、《沒有發生的愛情》、《無憾》，最後一首震撼了歌迷的心，憶蓮說潘源良在台下。
第二晚，完場時又見到潘源良，接著幾晚都見到他，那麼捧場？留意到他身邊的是女友陳欣欣，朋友解畫，陳欣欣是超級蓮迷，原來如此...
05年，憶蓮再開演唱會，但我沒有再見到潘源良。06年，報紙說潘和陳分手半年了，倒數月份，他剛好在那段時間寫了《時光本是無罪》。
轉載自維基百科 :
潘源良——填詞人、電影編劇、導演、足球評述員。有「浪子詞人」之稱。八、九十年代填詞界的「二潘」就是指他和另一填詞人潘偉源。
入行經過
潘源良1981年畢業於香港中文大學新聞系 [Chi注 : 兩間大學的填詞人分佈 -- 中大出了潘源良、周禮茂 (工管)、黃偉文 (社工)；港大出了林夕 (翻譯)、周耀輝 (英文)]，在學期間曾在商業電台的《突破時刻》當義工，及後於無線電視新聞部兼職，隨著名傳媒人梁天偉實習，負責翻譯編輯工作，畢業後正式加入無線新聞部，擔任外電翻譯員。
1982年在無線工作至第九個月，因本身喜歡創作的性格使然，潘源良毅然轉往麗的電視任助理編導。1983年又轉至香港電台戲劇組，任助導和編劇，期間製作了《香港、香港》和《溫馨集》。而他第一首發表的填詞作品就是《溫馨集》的主題曲——《濁世暖流清》，由雷安娜主唱。
編劇工作
1984年，潘源良加入新藝城電影公司為編劇。曾撰寫由林子祥及泰迪羅賓主演電影《英倫琵琶》的劇本，並親自為主題曲（《邁步向前》）填詞。
1985年，潘源良加入潘迪生的德寶電影公司，任編劇及導演等工作，作品有至今唯一一齣執導，由李麗珍、黃耀明主演的《戀愛季節》。
80-90年代，潘源良參與編劇的電影作品還包括《亂世兒女》、《郎心如鐵》、《狂野生死戀》、《神偷諜影》、《幻影特攻》等。
填詞工作
在參與電視及電影編導工作同時，潘源良亦開展其填詞生涯。於新藝城工作期間，泰迪羅賓曾邀他為《天外人》唱片專輯中的歌曲填詞，及後更為林子祥、譚詠麟填詞，其中《愛情陷阱》更是瘋魔一時。自此填詞工作接踵而來。
潘源良曾為不同歌手填過不少膾炙人口的流行曲歌詞，亦在各流行曲頒獎禮中拿過不少獎項。自擔任有線電視及商業電台的足球評述員後，填詞作品較少。2004年與音樂人吳傑〔Jean Michel〕製作概念專輯《ME？… WE！》。2005年參與製作《愛要更多一點》唱片，為南亞海嘯災民籌款。
2004年11月黃霑逝世，為紀念這位一代詞人，2005年初潘源良獲邀夥拍鄭國江及林夕合作撰寫一首悼念詞匠黃霑的歌曲，歌名為《霑叔(給黃霑博士的歌)》，由顧嘉煇作曲，溫拿樂隊主唱。
足球評述工作
1999年，潘源良獲無線電視的舊同事——有線體育台經理賴汝正的邀請下，擔任有線電視足球評述員，早期主要評述義大利甲組聯賽，而近年則主要評述西班牙甲組聯賽。他亦在商業電台主持足球節目。
執導電影作品
《戀愛季節》(李麗珍、黃耀明主演)
部份填詞作品
林子祥 - 《最愛是誰》、《深夜裡》、《千億個夜晚》、《邁步向前》、《海誓山盟》、《愛到分離仍是愛》、《就算》、《數字人生》
譚詠麟 - 《愛情陷阱》、《愛的逃兵》、《半夢半醒》、《卡拉永遠ＯＫ》、《我心如雷》、《避世列車》、《俗世洪流》
張國榮 - 《妳在何地》、《從未可以》、《再戀》
陳百強 - 《偶像》、《未唱的歌》、《痴心晚安》
張學友 - 《情已逝》、《望月》、《遙遠的她》、《接近》、《明日世界終結時》、《我與你》、《怎麼捨得你》、《愛下去》
泰迪羅賓 - 《鄉愁》、《追尋》、《烏托邦》、《找不到》
王傑 - 《可能》、《不可能》、《誰明浪子心》、《還有》
劉德華 - 《緣盡》、《知己良朋》、《離開以後》、《真真假假》
黎明 - 《情深說話未曾講》、《微風之前(離別之後)》
郭富城 - 《我為何讓妳走》、《金色的一剎那》
周華健 - 《告訴我你愛我》、《雪中火》
蔡國權 - 《天意人心》
李國祥 - 《餘情未了》、《總有你鼓勵》
吳奇隆 - 《一天一天等下去》
陳奕迅 - 《抱擁這分鐘》、《游離份子》、《愈想愈無謂》
徐小鳳 - 《婚紗背後》
葉德嫻 - 《不再分離》
蘇芮 - 《憑著愛》、《誰可相依》、《車站》、《愛過就是完全》
梅艷芳 - 《抱緊眼前人》、《回頭已是百年身》、《Faithfully》
林憶蓮 - 《愛情I Don't Know》、《早晨》、《感覺完美》、《赤裸的秘密》、《沒有發生的愛情》
葉蒨文 - 《情人知己》、《談情說愛》、《女人的弱點》、《愛到分離仍是愛》、《現實就是現實》
王菲 - 《容易受傷的女人》、《季候風》、《愛與痛的邊緣》、《雨天沒有你》
關淑怡 - 《現在愛我》、《夜迷宮》、《叛逆漢子》
陳慧嫻 - 《痴情意外》、《七分愛情三分騙》、《今天的愛人是誰》、《接近》、《幾時再見》
鄭秀文 - 《談情說愛》
鄺美雲 - 《相逢在半生》、《心聲》
周慧敏 - 《感情的分禮》、《鏡中怨女》
陳慧琳 - 《開始》、《愛難說》
何婉盈 - 《愛上你是我一生的錯》
曾寶儀 - 《不是我》
草蜢 - 《半點心》、《暫停開始過》
太極 - 《留住我吧》
達明一派 - 《你還愛我嗎》、《十個救火的少年》、《Kiss Me Goodbye》、《今天應該很高興》
.
.
.
等等等等...未能盡錄
其他作品
1999年，潘源良亦曾於藝術節自編自導自演多媒體舞臺劇《一個戀人的獨白——戀講戀唱》。
Subscribe to:
Posts (Atom)